Een remake op een schilderij van mijn opa. Hij heeft een boek geschreven over de consumptie maatschappij. In dit boek vertelt hij over hoe hij met zijn buurman Henk in gesprek is over de ontwikkelingen van tegenwoordig. Henk, als hij voor de voordeur staat: "Hallo, daar ben ik." Ben:"Dat lijkt me duidelijk." Deze zin vond mijn broer erg grappig en scherp. Daarom heb ik het verwerkt in een grafisch werk voor zijn verjaardag. Mijn opa heet Ben, daarom zijn die letters gevuld met zijn schilderij.
dinsdag 3 april 2018
donderdag 15 februari 2018
ISA: Producer
Naar aanleiding van het project 'Concepting Artist' heb ik samen met Jennifer besloten om ook zelf een videoclip te maken voor de band 'The Grand East'.
Tijdens dit proces wil ik de rol als producer ervaren. Ik wil ontdekken of het bij mij past en of ik er meer mee kan. Met dit project wil ik mijn ISA's aanvullen.
Wat doet een producer eigenlijk?
Volgens wikipedia:
Een Producer is iemand die audiovisuele producties organiseert. De Producer zorgt dat alles op tijd is geregeld en hij bewaakt de begroting. De Producer regelt bijvoorbeeld een geluidsstudio om een commercial op te nemen, mensen die de commercial inspreken, de muziek die onder de commercial komt en de salarissen.
Het is vooral veel geregel. Ik denk dat dit bij mij past, omdat ik in het dagelijks leven vaak degene ben die de boel regelt. Het spreekt mij aan, omdat ik dan zeker weet dat alles is geregeld en ik niet afhankelijk ben van een ander.
Samen gaan we een concept bedenken en als we de clip gaan maken vragen we eventuele hulp van medestudenten. De deadline is voor juni, dus het loopt bijna gelijk aan het project vanuit school.
Ik zie het als een uitdaging en kijk er naar uit om dit samen met Jennifer te doen.
Tijdens dit proces wil ik de rol als producer ervaren. Ik wil ontdekken of het bij mij past en of ik er meer mee kan. Met dit project wil ik mijn ISA's aanvullen.
Wat doet een producer eigenlijk?
Volgens wikipedia:
Een Producer is iemand die audiovisuele producties organiseert. De Producer zorgt dat alles op tijd is geregeld en hij bewaakt de begroting. De Producer regelt bijvoorbeeld een geluidsstudio om een commercial op te nemen, mensen die de commercial inspreken, de muziek die onder de commercial komt en de salarissen.
Het is vooral veel geregel. Ik denk dat dit bij mij past, omdat ik in het dagelijks leven vaak degene ben die de boel regelt. Het spreekt mij aan, omdat ik dan zeker weet dat alles is geregeld en ik niet afhankelijk ben van een ander.
Samen gaan we een concept bedenken en als we de clip gaan maken vragen we eventuele hulp van medestudenten. De deadline is voor juni, dus het loopt bijna gelijk aan het project vanuit school.
Ik zie het als een uitdaging en kijk er naar uit om dit samen met Jennifer te doen.
dinsdag 6 februari 2018
Agata Bogacka
Agata Bogacka is een Poolse kunstenares. Ze kwam aan bod bij de aflevering van "Art Men" in Warschau. Dit werk sprak mij het meeste aan. Ze vertelde over het dagboek van haar oma uit de WO II. Haar oma verplaatste zich steeds en met de locaties die ze had opgeschreven in haar dagboek heeft Agata een lijn getrokken op de kaart. Deze lijn vormt een soort gebergte. Dit heeft zij vervolgens zwart gekleurd. Het staat voor het overleven van haar oma tijdens de WO II. Ik vind het ontstaan en het verhaal achter dit werk heel mooi. Ze zeggen vaak dat je in het leven veel bergen moet beklimmen om iets te bereiken of om verder te komen. In dit geval ging het puur om overleven. Ik vind het heel bijzonder dat Agata het op zo'n simpele, maar toch heel sterke manier heeft kunnen uitbeelden.
Het deed mij denken aan de schilderijen die mijn broer maakt. Ik denk dat het landschap bij hem ook als bergen zouden kunnen symboliseren die hij heeft beklommen of die hij aan het beklimmen is. Hij zoekt zijn plek als maker en daar zijn deze schilderijen ook uit voortgekomen. Helaas heb ik alleen deze kleine afbeelding van 1 van zijn schilderijen.
"Le Horla" II
Slaapverlamming is voor mij een heel interessant onderwerp. De gevoelens wat het opwekt zijn bijna niet te beschrijven. Wat ik vooral bijzonder vind is hoe alle zintuigen erbij komen kijken. In de vorige post "Le Horla" I stonden er een aantal symptomen beschreven. De symptomen die ik zelf heb meegemaakt zijn de volgende:
Gevoelsmatig
Het zich volledig niet kunnen bewegen. Slechts de ogen kunnen bewogen worden.De gewaarwording van een meestal onzichtbare, vaak kwaadaardige “aanwezigheid” in de kamerHet gevoel niet of nauwelijks te kunnen ademenEen druk/gewicht op de borstTen gevolge van paniek kan een oncontroleerbaar gevoel van angst optreden. Door zich bewust te worden/zijn van de situatie (men weet wat men overkomt indien het niet de eerste keer is) kan men het angstgevoel/paniek verminderen tot nul. Hiermee is een sneller "ontwaken" mogelijk.
Gevoelsmatig
Het zich volledig niet kunnen bewegen. Slechts de ogen kunnen bewogen worden.De gewaarwording van een meestal onzichtbare, vaak kwaadaardige “aanwezigheid” in de kamerHet gevoel niet of nauwelijks te kunnen ademenEen druk/gewicht op de borstTen gevolge van paniek kan een oncontroleerbaar gevoel van angst optreden. Door zich bewust te worden/zijn van de situatie (men weet wat men overkomt indien het niet de eerste keer is) kan men het angstgevoel/paniek verminderen tot nul. Hiermee is een sneller "ontwaken" mogelijk.
AuditiefVoetstappenGezoem en geruis
Stemmen
Stemmen
TactielGevoel van aanraking
Visueel
De aanwezigheid van iemand waarnemen (vaak een zwarte schim, maar kan ook een gedetailleerd wezen zijn)Het opengaan van deuren en dergelijkeVoorwerpen uit de droom waarnemen
Eerste ervaring; Alien Abduction
Toen ik voor het eerst een slaapverlamming ervoer had ik er nog nooit van gehoord, ik wist niet wat er met me gebeurde. Ik keek samen met mijn vriend een film rond een uur of 1 's nachts. Tijdens de film viel ik in slaap op mijn rug. Ik belande in een droom(nachtmerrie), maar had nog nooit zo'n droom meegemaakt. Er was overal een soort noise en ik werd in het matras gedrukt. Mijn hele lichaam was zwaar en ik kon mij niet bewegen. Wel was ik mij bewust dat ik wakker was. Maar toen ik mijn ogen opende zag ik geen realiteit. Het was een erg verwarrend moment. Het gevoel wat ik kreeg was dat er in een soort tunnelvisie aliens op mij af kwamen. Ik kon geen aliens zien, maar het gevoel was er. Het was meer een lichtbron wat op mij afkwam en ik hoorde een luid geruis. Ik merkte dat ik niet kon schreeuwen om hulp. Ik raakte in paniek en ging hyperventileren. Door mijn versnelde ademhaling had mijn vriend door dat er iets aan de hand was en maakte mij wakker. Toen ik vertelde wat ik had meegemaakt herkende hij het en zei dat het een slaapverlamming was.
Tweede ervaring; Zwevend horror meisje
Mijn tweede ervaring was een stuk minder intens en veel korter naar mijn idee. Alhoewel tijd totaal is verdwenen tijdens een slaapverlamming, maar het gevoel was korter. Deze keer lag ik alleen in bed en was het midden in de nacht. Ik opende mijn ogen en werd wakker in een hallucinatie. Er zweefde een soort horror meisje in een witte jurk boven mij. Maar het leek alsof ik mijzelf zag liggen met het meisje boven mij vanuit de deuropening van de kamer. Het was een soort out of body experience, maar toch ook weer niet. Er gebeurde verder niks, het meisje bleef op dezelfde plek zweven. Het was alsof de tijd stil stond en ik het rustig kon observeren. Ik raakte hierbij ook niet in paniek, maar begon vanzelf mijn lichaam weer te voelen en werd wakker.
Derde ervaring; Overleden opa
Deze ervaring zou je in de categorie paranormaal kunnen plaatsen. Ik droomde dat ik bij mijn opa(overleden in 2009) en oma aan de tafel zat. We waren aan het praten, waarover weet ik niet meer. Toen ik wegging kwam ik terecht in een slaapverlamming. Ik voelde mijn lichaam niet meer, maar toen ik mijn ogen opende zag ik mijn opa. Hij smoezelde iets wat leek op lieve woorden en kwam steeds dichterbij. Het was een hele fijne ervaring, maar toch raakte ik in paniek, omdat het best lang duurde voordat ik mij kon bewegen. Hij kwam zo dichtbij dat hij in mijn oor kon fluisteren "Wordt nu maar wakker". Op dat moment ging hij op in rook en werd ik wakker. Omdat het een dierbare was werd het voor mij erg realistisch, wat ik best beangstigend vond. Toen gingen er verschillende gedachtes in mij rond. Zou het mogelijk zijn dat er een spirituele wereld bestaat die ons kan benaderen? Ik vond dit een interessante gedachte, die ik eigenlijk niet geloof. Maar deze ervaring voelde zo echt dat ik begon te twijfelen.
Vierde ervaring; Enge man op de trap
Dit was mijn eerste ervaring sinds ik op mijzelf woon in Utrecht. Het was erg lang geleden, ik denk wel bijna een jaar, sinds de laatste slaapverlamming. En in tegenstelling dat de laatste zo'n fijne ervaring was, was dit echt een nachtmerrie. Waar ik nu woon is er 's nachts een stuk meer leven, dus ook geluid op straat. Ik denk dat dit de trigger is geweest, waarom kan ik niet goed uitleggen. Ik droomde dat er een boze man de trap op stampte en deuren opende, dit was vooral auditief. Toen ik mijn ogen opende zag ik de man de deur openen, ik zag letterlijk de deurklink bewegen. Toen de deur openging kwam er een zwarte gedaante op mij af. Het was een erg angstig moment. Ik wist dat als ik ging hyperventileren mijn vriend mij misschien kon wakker maken. Dit deed ik en het werkte. Ik werd huilend, bezweet en in paniek wakker. Het duurde ook een paar minuten voordat ik kon uitleggen wat er aan de hand was. Eerst moest deze overvloed aan emoties eruit. Ik denk dat de slaapverlamming weer terugkwam door vermoeidheid of stress. Een nieuwe opleiding, een nieuwe woning en voor het eerst samenwonen. Ik associeerde de man met een gewelddadige inbreker. Ik herinner mij dat hij met een zaklamp de trap op kwam. Wat ik hier interessant vond ik dat ik ook door de ogen van de man keek, maar ook momenten vanuit mijn eigen perspectief.
Vijfde ervaring; Gewurgd door vriend
Het liefst slaap ik niet meer alleen, omdat ik dan niet goed weet hoe ik wakker kan worden. De methode door langzaam een lichaamsdeel proberen te bewegen heb ik nooit geprobeerd, dus ik weet niet of dit werkt. Maar tijdens deze nacht was het mijn eigen vriend waardoor ik werd geteisterd in mijn droom. Ik werd wakker en voelde dat er iemand tegen mij aan lag. Toen ik mijn ogen opende zag ik mijn vriend voor me, hij greep naar mijn keel en begon hem dicht te knijpen. Ik kreeg voor mijn gevoel geen lucht, maar probeerde wel mijn ademhaling te versnellen. Het drukkende gevoel bleef erger worden en ik werd steeds angstiger, omdat het zo realistisch leek. In mijn achterhoofd wist ik wel dat het nooit mijn vriend kon zijn die dit deed. Gelukkig werd ik weer wakker gemaakt. Later kwam ik erachter dat hij zijn arm om mij heen sloeg en wat dichter tegen me aan kroop. Ik denk dat deze vorm van tactiel een trigger was tot deze slaapverlamming.
"Le Horla" I
Wikipedia:
Slaapverlamming of slaapparalyse is een slaapstoornis. Kenmerk van slaapverlamming is dat de spieren in het lichaam vlak voor het in slaap vallen of direct na het ontwaken verlamd zijn. De verlamming kan gepaard gaan met hallucinaties (zogeheten hypnagogischewaarnemingsstoornissen).
Het verschijnsel is relatief onbekend en er wordt nog maar recent wetenschappelijk onderzoek naar gedaan. Om deze reden is er nog geen zekerheid over de oorzaak van het verschijnsel.
Verlamming van de spieren treedt normaliter op tijdens de remslaap. Alleen de oogspieren, de longen en het hart zijn dan nog actief. Bij slaapverlamming bevindt de persoon zich als het ware tussen droom en waaktoestand in, waardoor deze zich niet kan bewegen en praten. Dit kan zeer beangstigend zijn voor de persoon in kwestie.
Hallucinaties
Slaapverlamming is nauw verbonden met de remslaap, de slaapfase waarin men droomt. Hierdoor treden er tijdens de verlamming soms hallucinaties op. Het verschijnsel wordt ook in verband gebracht met slaapstoornissen (zoals slaapapneu en narcolepsie) en geestelijke of lichamelijke uitputting. Er wordt een onderscheid gemaakt tussen hypnagogische en hypnopompische hallucinaties, respectievelijk net voor het inslapen en net na het ontwaken. Dit verschijnsel kan bijzonder realistisch overkomen en gaat vaak gepaard met een extreme angst. Het kan gaan om visuele, auditieve, tactiele en gevoelsmatige gewaarwordingen. Voorbeelden van hallucinaties die relatief vaak voorkomen zijn:
Gevoelsmatig
- Het zich volledig niet kunnen bewegen. Slechts de ogen kunnen bewogen worden. Zelfs de snelheid van de ademhaling is niet onder controle
- De gewaarwording van een meestal onzichtbare, vaak kwaadaardige “aanwezigheid” in de kamer
- Het gevoel niet of nauwelijks te kunnen ademen
- Een druk/gewicht op de borst
- Ten gevolge van paniek kan een oncontroleerbaar gevoel van angst optreden. Door zich bewust te worden/zijn van de situatie (men weet wat men overkomt indien het niet de eerste keer is) kan men het angstgevoel/paniek verminderen tot nul. Hiermee is een sneller "ontwaken" mogelijk.
- Het vallen, omhoog getild worden of omrollen zonder dat dit daadwerkelijk gebeurt
Auditief
- Voetstappen
- Stemmen
- Kloppingen
- Gezoem, gerinkel, geruis, geschreeuw … soms in combinatie met een gevoel van tinteling of vibratie door het lichaam heen
Tactiel
- Gevoel van aanraking
- Een pijnlijk gevoel in het hoofd
- Eventueel stekende pijnen in de rug, benen, armen
- Gewrichtspijnen
Visueel
- De aanwezigheid van iemand waarnemen (vaak een zwarte schim, maar kan ook een gedetailleerd wezen zijn)
- Het opengaan van deuren en dergelijke
- Voorwerpen uit de droom waarnemen
- Het zien van lichtverschijnselen waardoor de persoon in kwestie niet de mogelijkheid heeft om te weten of het dag of nacht is
*Alles wat onderstreept is heb ik zelf ervaren
Zelfbehandeling
Om de lengte van een slaapverlammingsperiode te verminderen, kan men proberen armen of benen alsnog te bewegen. Dit is mogelijk indien men een angst of paniekgevoel weet te voorkomen (zie onder "gevoelsmatig"). Concentratie om slechts één arm of been krachtig te willen bewegen leidt tot een direct uit de verlammende toestand komen. Om te voorkomen dat men terugvalt in een slaapverlamming, wordt aangeraden om een tijdje wakker te blijven voordat men opnieuw gaat slapen en een andere positie in bed aan te nemen (door bijvoorbeeld op de zij te gaan liggen in plaats van de rug)
Slaapverlamming in literatuur en kunst
Je dors - longtemps - deux ou trois heures - puis un rêve - non - un cauchemar m'étreint. Je sens bien que je suis couché et que je dors... je le sens et je le sais... et je sens aussi que quelqu'un s'approche de moi, me regarde, me palpe, monte sur mon lit, s'agenouille sur ma poitrine, me prend le cou entre ses mains et serre... serre... de toute sa force pour m'étrangler.
Moi, je me débats, lié par cette impuissance atroce, qui nous paralyse dans les songes ; je veux crier, - je ne peux pas ; - je veux remuer, - je ne peux pas ; - j'essaie, avec des efforts affreux, en haletant, de me tourner, de rejeter cet être qui m'écrase et qui m'étouffe, - je ne peux pas !
Et soudain, je m'éveille, affolé, couvert de sueur. J'allume une bougie. Je suis seul.
Après cette crise, qui se renouvelle toutes les nuits, je dors enfin, avec calme, jusqu'à l'aurore.
Moi, je me débats, lié par cette impuissance atroce, qui nous paralyse dans les songes ; je veux crier, - je ne peux pas ; - je veux remuer, - je ne peux pas ; - j'essaie, avec des efforts affreux, en haletant, de me tourner, de rejeter cet être qui m'écrase et qui m'étouffe, - je ne peux pas !
Et soudain, je m'éveille, affolé, couvert de sueur. J'allume une bougie. Je suis seul.
Après cette crise, qui se renouvelle toutes les nuits, je dors enfin, avec calme, jusqu'à l'aurore.
Ik slaap - lang - twee of drie uur - dan is een droom - nee - een nachtmerrie knuffelt me. Ik heb het gevoel dat ik ga liggen en ik slaap ... ik voel het en ik weet het ... en ik voel ook dat iemand me nadert, naar me kijkt, me voelt, op mijn bed gaat liggen, knielt op mijn borst, neemt mijn nek in zijn handen en knijpt ... knijpt ... met al zijn kracht om me te wurgen.
Ik worstel, gebonden door deze gruwelijke impotentie, die ons in dromen verlamt; Ik wil schreeuwen, - Ik kan niet; - Ik wil roeren, - Ik kan het niet; - Ik probeer, met angstaanjagende pogingen, hijgend, om te keren, dit wezen af te wijzen wie mij verplettert en verstikt, - ik kan het niet!
En plotseling word ik wakker, in paniek, bedekt met zweet. Ik steek een kaars aan. Ik ben alleen.
Na deze crisis, die elke nacht wordt vernieuwd, slaap ik uiteindelijk, rustig, tot het ochtendgloren.(Uit: "Le Horla", Guy de Maupassant)
Zo beschrijft De Maupassant dit verschijnsel in "Le Horla". Slaapverlamming wordt wel vaker behandeld in kunst en literatuur, want hoewel het om een relatief onbekend begrip gaat, heeft het inmiddels al heel wat creatieve geesten geïnspireerd. Zo zegt Mercutio in het eerste bedrijf van Romeo and Juliet van Shakespeare het volgende over het Old Hag-fenomeen:
This is the hag, when maids lie on their backs,
That presses them, and learns them first to bear,
Making them women of good carriage.(Uit: "Romeo and Juliet", Shakespeare)
That presses them, and learns them first to bear,
Making them women of good carriage.(Uit: "Romeo and Juliet", Shakespeare)
In de kunst zijn vooral de schilderijen van Johann Heinrich Füssli die overweldiging door een demon (incubus) als thema hebben bekend. “De nachtmerrie” toont een slachtoffer verstijft liggend op haar rug, terwijl een kwaadaardig uitziende demon op haar borst zit.

Slaapverlamming als verklaring voor paranormale ervaringen
De hallucinaties die tijdens slaapverlamming kunnen optreden, komen vaak zeer realistisch over. Mensen die geen kennis hebben over deze slaapstoornis, kunnen denken dat ze een paranormale ervaring gehad hebben. Om die reden zou slaapverlamming een verklaring kunnen zijn voor verschillende paranormale fenomenen, zoals uittredingen en de zogenaamde “alien abductions” in Amerika. Bij een uittreding is een waarschijnlijke wetenschappelijke verklaring een storing in de afstemming van de hersenactiviteit en spierspanning. De storing zorgt ervoor dat de spierspanningsverhoging te laat wordt ingezet: men is wakker geworden vanuit een ondiepe slaap, waardoor de hersenactiviteit al hoog is, maar de spierspanning nog niet. De interpretatie van deze afwijkende fysieke sensaties resulteert in het geloof uit het lichaam te zijn.
De incubus
Een specifieke hallucinatie komt opmerkelijk vaak voor: het gevoel dat er een demonisch wezen op de borst zit die de persoon probeert te verstikken. Dit wordt ook wel het “Old Hag-syndroom” genoemd. Mogelijk is de legende van de incubus voortgevloeid uit hallucinaties tijdens slaapverlamming. De incubus was een mannelijke demon die ’s nachts op de borst van vrouwen kwam zitten, vaak om hen te verkrachten. De vrouwelijke variant van de incubus is de Succubus. Men vindt de legende van de incubus terug in verschillende culturen. Er zijn mensen die zeggen dat ze de demon hebben waargenomen en omschrijven hem als een grote kwaadaardige zwarte geest.
Uittredingen
Bij een uittreding of “buiten het lichaam ervaring” heeft men het gevoel dat de geest tijdelijk het lichaam verlaat. Men zweeft dan meestal boven het bed en kijkt neer op het lichaam, dat nog op het bed ligt. Dit wordt vaak gezien als een paranormaal fenomeen. Hypnagogische en hypnopompische hallucinaties zijn mogelijk wetenschappelijke verklaringen voor dit verschijnsel. Dit is vooral een verklaring voor de onbewuste “buiten het lichaam ervaring”, die iedereen op deze wijze kan overkomen.
Ontvoeringen door buitenaardse wezens
In de Verenigde Staten van Amerika worden regelmatig gevallen gemeld van “alien abductions”: ontvoeringen door buitenaardse wezens. Deze ontvoeringen vinden volgens getuigenissen vaak plaats in de slaapkamer, na het ontwaken. De slachtoffers zijn meestal volledig verlamd terwijl het gebeurt. Ook hier zijn gelijkenissen te zien met hypnopompische hallucinaties. De incubi, waarover men tijdens de Middeleeuwen vaak hallucineerde vanwege de angst voor demonen en heksen, hebben mogelijk plaatsgemaakt voor een moderne invulling: ontvoeringen door buitenaardse wezens.
Dat wat we weten
"Kunst is niet in elke tijd iets anders. Kunst is altijd hetzelfde... en wordt altijd beoordeeld volgens dat wat we erover weten. Wie niets van de oudheid weet kan geen sculptuur beoordelen, het is iets wat altijd weer terug komt." - Markus Lüpertz(Art men)
Het gedeelte van dat we altijd kunst beoordelen met dat wat we weten vind ik erg interessant. Ik merk nu ik steeds meer leer over kunst, ik er ook steeds beter naar leer kijken. Vaak ook veel kritischer door de kennis die ik heb opgedaan.
Perfectie bestaat niet voor een kunstenaar. Ik denk dat makers het nodig hebben om goed te presteren door constant naar perfectie te zoeken. We zullen nooit echte perfectie vinden, maar wel steeds een nieuwe zoektocht naar iets beters. Ik denk dat de zoektocht naar perfectie de basis is van een maker. Je moet jezelf constant blijven verbeteren, je kunt niet in hetzelfde blijven hangen.
Tegenwoordig worden we overspoeld met informatie. Je zou in deze informatie kunnen zoeken naar 1 interessant ding, maar je kunt de informatie ook als een geheel beschouwen. Dit zie je terug in het werk van Hariton Pushwagner. Hij is een obsessieve kunstenaar die de massa cultuur verwerkt in zijn schilderijen. De constante stroom van informatie, alles lijkt hetzelfde en alles wordt herhaald. Hieronder een kader van zijn werk "Self portrait". Het is een blik in het brein van Pushwagner.

Dit werk heeft mij aan het denken gezet over wat ik nou interessant vind in onze maatschappij. Ik denk dat ik veel moeite heb met de stromende informatie en om er iets uit te halen. Een voorbeeld: ik kijk nooit naar het nieuws. Ik denk dat dit komt doordat er teveel onzin berichten in voorkomen en ik het idee heb dat veel informatie verdraaid is. Ik vind het niet interessant meer door de hoeveelheid. Soms heb ik hierdoor het idee dat ik onder een steen leef. Maar is dat echt zo? Naar mijn idee mis ik niks. Als er echt iets belangrijks gebeurt in de wereld hoor ik dit via de mensen die ik ken of zie ik het op social media.
Social media vind ik ook iets wat heel misleidend kan zijn. Ik kijk er veel op, maar waarom? Het voegt in principe niks toe aan mijn leven, maar toch kijk ik wel naar deze stroom van beeld en informatie. Maar het nieuws kijk ik niet. Ik verbaas mij over mijzelf dat ik hierin trap, social media. Ik neem mijzelf wel steeds vaker voor als ik facebook of instagram open om mij af te vragen waarom ik erop kijk. Toch wil ik het ook niet verwijderen, omdat het een hedendaags veelgebruikt communicatie middel is en het ook enkele voordelen heeft. Zoals evenementen en oproepjes op facebook. Je hoeft niks te missen op deze manier, maar is het erg als ik het mis? Social media blijft een soort tweestrijd. Aan de ene kant wil je niet in de misleidende berichten trappen, maar aan de andere kant is het erg handig en hoort het nou eenmaal bij de tijd waar we in leven.
Het gedeelte van dat we altijd kunst beoordelen met dat wat we weten vind ik erg interessant. Ik merk nu ik steeds meer leer over kunst, ik er ook steeds beter naar leer kijken. Vaak ook veel kritischer door de kennis die ik heb opgedaan.
Perfectie bestaat niet voor een kunstenaar. Ik denk dat makers het nodig hebben om goed te presteren door constant naar perfectie te zoeken. We zullen nooit echte perfectie vinden, maar wel steeds een nieuwe zoektocht naar iets beters. Ik denk dat de zoektocht naar perfectie de basis is van een maker. Je moet jezelf constant blijven verbeteren, je kunt niet in hetzelfde blijven hangen.
Tegenwoordig worden we overspoeld met informatie. Je zou in deze informatie kunnen zoeken naar 1 interessant ding, maar je kunt de informatie ook als een geheel beschouwen. Dit zie je terug in het werk van Hariton Pushwagner. Hij is een obsessieve kunstenaar die de massa cultuur verwerkt in zijn schilderijen. De constante stroom van informatie, alles lijkt hetzelfde en alles wordt herhaald. Hieronder een kader van zijn werk "Self portrait". Het is een blik in het brein van Pushwagner.

Dit werk heeft mij aan het denken gezet over wat ik nou interessant vind in onze maatschappij. Ik denk dat ik veel moeite heb met de stromende informatie en om er iets uit te halen. Een voorbeeld: ik kijk nooit naar het nieuws. Ik denk dat dit komt doordat er teveel onzin berichten in voorkomen en ik het idee heb dat veel informatie verdraaid is. Ik vind het niet interessant meer door de hoeveelheid. Soms heb ik hierdoor het idee dat ik onder een steen leef. Maar is dat echt zo? Naar mijn idee mis ik niks. Als er echt iets belangrijks gebeurt in de wereld hoor ik dit via de mensen die ik ken of zie ik het op social media.
Social media vind ik ook iets wat heel misleidend kan zijn. Ik kijk er veel op, maar waarom? Het voegt in principe niks toe aan mijn leven, maar toch kijk ik wel naar deze stroom van beeld en informatie. Maar het nieuws kijk ik niet. Ik verbaas mij over mijzelf dat ik hierin trap, social media. Ik neem mijzelf wel steeds vaker voor als ik facebook of instagram open om mij af te vragen waarom ik erop kijk. Toch wil ik het ook niet verwijderen, omdat het een hedendaags veelgebruikt communicatie middel is en het ook enkele voordelen heeft. Zoals evenementen en oproepjes op facebook. Je hoeft niks te missen op deze manier, maar is het erg als ik het mis? Social media blijft een soort tweestrijd. Aan de ene kant wil je niet in de misleidende berichten trappen, maar aan de andere kant is het erg handig en hoort het nou eenmaal bij de tijd waar we in leven.
donderdag 25 januari 2018
POP presentatie
Persoonlijke leerdoelen:
1. Ontdekken waar ik goed in ben en waar ik mee aan de slag wil met stage.
Concreet: Stage bedrijven opzoeken. Een lijst maken met alles wat mij leuk en interessant lijkt. Deze lijst filteren naar een top 10. Reflecteren op het werk van de potentiële stagebedrijven. Minstens 1 bedrijf per week reflecteren.
Concreet: Stage bedrijven opzoeken. Een lijst maken met alles wat mij leuk en interessant lijkt. Deze lijst filteren naar een top 10. Reflecteren op het werk van de potentiële stagebedrijven. Minstens 1 bedrijf per week reflecteren.
2. Naast school meer bezig zijn met kunst.
Concreet: Documentaires en programma's kijken en hier eventueel over schrijven. Kunstenaars opzoeken en veel werk bekijken en erop reflecteren op mijn blog. (dit werkt ook mee aan het zelfbewust worden van waar ik sta) Deze activiteiten ga ik 1 keer per week uitvoeren. Ook ga ik research doen naar expo's in de buurt, ik zoek vooral op in de buurt, omdat het dan voor mij aantrekkelijker is om te gaan. De volgende stap is om tijd in mijn planning vrij te maken om hier heen te gaan.
Aantekenigen presentatie:
Buiten school meer buiten vakgebied Specialisatie vinden… niet op 1 ding richten zelfbewust worden van keuzes
1 op 1 samenwerking super fijn
Cinedans meest interessant (weet goed welke rol je speelt in groep) werkt liever in teams
(Wat vond je niet leuk aan vormgevingspakket?)
(Wat vind je leuk of interessant aan stopmotion?)
Fysiek tactiel
(Hoe ga je onderzoeken of je experimenteel werk kan gebruiken in advertising?)
Feedback
Grafisch kan afgestreept worden is dus goed nieuws! je hebt keuzes gemaakt.
Hoe ga je experimentele film in advertising onderzoeken? Het gevoel van een product overbrengen met experimentele film.
Je blog beter bijhouden en daarbij plannen… ga opzoek naar die discipline
Zou het kunnen dat je je niet realiseert dat je een studie van 4 jaar hebt en dat je die 4 jaar super goed benut en je het onderste uit de kan haalt om zoveel mogelijk ervaring op te doen tijdens school.
Pak je kansen om te leren uit je ideeën en fascinaties.. knoop dingen aan elkaar. Dus bijvoorbeeld de 3D animatie van de vis had je ook kunnen doen over je fascinatie in slaapverlamming.
Reactie op mijn feedback
Ik denk dat ik goed op weg ben met mijn leerdoelen. Discipline blijft alleen een punt bij mij. Door de feedback ben ik weer wakker geschud en weet ik beter waar ik sta. Het klopt inderdaad dat ik het besef mis dat de studie maar 4 jaar duurt en dat ik daar alles uit moet halen. Nu ik deze bevestiging heb, denk ik dat ik meer zelfbewust ben geworden en meer motivatie heb om verder te gaan. De motivatie om mij meer te verdiepen in wat ik interessant vind is ook omhoog gegaan. Mijn doel voor de rest van mijn studie(misschien wel leven) is gemotiveerder aan de slag gaan en mijn discipline opzoeken. Hoe ik dit precies ga doen ga ik nog verder uitzoeken. Ik denk dat ik het niet te groot aan moet pakken en mijn discipline eerst in de kleine dingen moet zoeken. Bijvoorbeeld mijn bed uit gaan als de wekker gaat. Dit kan ik al afstrepen, omdat ik daar de afgelopen tijd aan heb gewerkt.
Concreet: Documentaires en programma's kijken en hier eventueel over schrijven. Kunstenaars opzoeken en veel werk bekijken en erop reflecteren op mijn blog. (dit werkt ook mee aan het zelfbewust worden van waar ik sta) Deze activiteiten ga ik 1 keer per week uitvoeren. Ook ga ik research doen naar expo's in de buurt, ik zoek vooral op in de buurt, omdat het dan voor mij aantrekkelijker is om te gaan. De volgende stap is om tijd in mijn planning vrij te maken om hier heen te gaan.
Aantekenigen presentatie:
Buiten school meer buiten vakgebied Specialisatie vinden… niet op 1 ding richten zelfbewust worden van keuzes
1 op 1 samenwerking super fijn
Cinedans meest interessant (weet goed welke rol je speelt in groep) werkt liever in teams
(Wat vond je niet leuk aan vormgevingspakket?)
(Wat vind je leuk of interessant aan stopmotion?)
Fysiek tactiel
(Hoe ga je onderzoeken of je experimenteel werk kan gebruiken in advertising?)
Feedback
Grafisch kan afgestreept worden is dus goed nieuws! je hebt keuzes gemaakt.
Hoe ga je experimentele film in advertising onderzoeken? Het gevoel van een product overbrengen met experimentele film.
Je blog beter bijhouden en daarbij plannen… ga opzoek naar die discipline
Zou het kunnen dat je je niet realiseert dat je een studie van 4 jaar hebt en dat je die 4 jaar super goed benut en je het onderste uit de kan haalt om zoveel mogelijk ervaring op te doen tijdens school.
Pak je kansen om te leren uit je ideeën en fascinaties.. knoop dingen aan elkaar. Dus bijvoorbeeld de 3D animatie van de vis had je ook kunnen doen over je fascinatie in slaapverlamming.
Reactie op mijn feedback
Ik denk dat ik goed op weg ben met mijn leerdoelen. Discipline blijft alleen een punt bij mij. Door de feedback ben ik weer wakker geschud en weet ik beter waar ik sta. Het klopt inderdaad dat ik het besef mis dat de studie maar 4 jaar duurt en dat ik daar alles uit moet halen. Nu ik deze bevestiging heb, denk ik dat ik meer zelfbewust ben geworden en meer motivatie heb om verder te gaan. De motivatie om mij meer te verdiepen in wat ik interessant vind is ook omhoog gegaan. Mijn doel voor de rest van mijn studie(misschien wel leven) is gemotiveerder aan de slag gaan en mijn discipline opzoeken. Hoe ik dit precies ga doen ga ik nog verder uitzoeken. Ik denk dat ik het niet te groot aan moet pakken en mijn discipline eerst in de kleine dingen moet zoeken. Bijvoorbeeld mijn bed uit gaan als de wekker gaat. Dit kan ik al afstrepen, omdat ik daar de afgelopen tijd aan heb gewerkt.
woensdag 24 januari 2018
Inspiratie links Vimeo
https://vimeo.com/groups/9453/videos/179743180
https://www.shortoftheweek.com/2016/04/26/slow-wave/
Een animatie over slaapverlamming, ik vind slaapverlamming heel interessant. Zelf heb ik het regelmatig, wat vaak heel naar is. Maar het wekt zoveel emoties op waardoor het bijna onrealistisch is. Het lijkt wel bovenmenselijk.
https://www.shortoftheweek.com/2016/12/08/what-i-forgot-to-say/
Heel dromerig en verhalend, je wordt meegenomen in een verhaal wat eigenlijk nergens over gaat. Pas als je alles hebt gezien kun je erop reflecteren waar het nou eigenlijk over gaat.
https://www.shortoftheweek.com/2016/04/26/slow-wave/
Een animatie over slaapverlamming, ik vind slaapverlamming heel interessant. Zelf heb ik het regelmatig, wat vaak heel naar is. Maar het wekt zoveel emoties op waardoor het bijna onrealistisch is. Het lijkt wel bovenmenselijk.
https://www.shortoftheweek.com/2016/12/08/what-i-forgot-to-say/
Heel dromerig en verhalend, je wordt meegenomen in een verhaal wat eigenlijk nergens over gaat. Pas als je alles hebt gezien kun je erop reflecteren waar het nou eigenlijk over gaat.
Verdieping
Ik wil meer kunstgerelateerde documentaires/programma's bekijken. Dus ik ben begonnen aan Art men van NPO 3. Dit is ook goed om te zien hoe zij reflecteren op andermans werk.
donderdag 7 december 2017
ISA Beweging en geluid
Ik wil graag gaan onderzoeken hoe beweging en geluid samen gaan. Dit wil ik graag door middel van animaties maken gaan onderzoeken.
- Een betere kijk krijgen op beweging en geluid
- De samenwerking tussen beweging en geluid beter begrijpen
- Mijn animatie skills verbeteren
- Is er een duidelijk onderzoek?
- Ben ik meer te weten gekomen over beweging en geluid en hoe ik hiermee te werk kan gaan?
- Heb ik nieuwe skills ontwikkeld (of verbeterd) op het gebied van animatie?
- Mijn skills verbeteren
- Meer in de richting van animatie gaan werken, dus een specialiteit ontwikkelen
- Een betere kijk krijgen op beweging en geluid
- De samenwerking tussen beweging en geluid beter begrijpen
- Mijn animatie skills verbeteren
- Is er een duidelijk onderzoek?
- Ben ik meer te weten gekomen over beweging en geluid en hoe ik hiermee te werk kan gaan?
- Heb ik nieuwe skills ontwikkeld (of verbeterd) op het gebied van animatie?
- Mijn skills verbeteren
- Meer in de richting van animatie gaan werken, dus een specialiteit ontwikkelen
ISA experimentele film
Ik zou graag later in mijn werk experimentele film voor commerciele doeleinden willen gebruiken. In dit onderzoek wil ik erachter komen hoe ik dat kan doen. Ik ga voor een aantal producten een reclame maken.
- Meer te weten komen over experimentele film
- Erachter komen hoe ik experimentele film kan gebruiken in het werkveld
- Is het gelukt om de boodschap over te brengen via experimentele film?
- Heeft de student zich verdiept in experimentele film?
- ik wil graag leren hoe ik een boodschap kan overbrengen met experimentele film
- Meer te weten komen over experimentele film
- Erachter komen hoe ik experimentele film kan gebruiken in het werkveld
- Is het gelukt om de boodschap over te brengen via experimentele film?
- Heeft de student zich verdiept in experimentele film?
- ik wil graag leren hoe ik een boodschap kan overbrengen met experimentele film
woensdag 22 november 2017
Chris Burden

''Shoot'' 1971
Tijdens deze lessenreeks hebben we tot nu toe veel gediscussieerd over performance art. Naar aanleiding van deze lessen heb ik de documentaire ''Burden'' gekeken. Het gaat over het werk en leven (eigenlijk is zijn leven zijn werk) van Chris Burden. Zijn werk roept veel reacties op, dat is precies wat hij wilt. Maar uiteindelijk staat hij bekent om de man die zichzelf laat beschieten. Dit was niet wat hij wilde en toen sloeg hij een andere weg in, hij was klaar met zijn performance art.
Hij zegt over performance art: '' Art that couldn't be bought or sold. We are in control.'' Dit vind ik een interessante gedachte over performance art, dit maakt het wel heel anders dan andere kunst. Je moet er geweest zijn eigenlijk, het is een ervaring. Je kunt het wel terugkijken op video's, maar dit wekt bij lange na niet dezelfde emoties en gevoelens op dan wanneer je er echt bij was.
Wat ik vooral uit het werk van Chris Burden heb gehaald is dat hij grenzen wilde verleggen. Wat kan wel en wat niet? Ook verlegde hij de grens van de kijkers, tot op welke hoogte blijf je kijken? Dit bewees hij met ''Doomed''. Hij dwong zijn toeschouwers om te blijven kijken tot er wat gebeurde. Er gebeurde helemaal niks, totdat ze in zijn ''space'' kwamen door water te brengen uit veiligheidsmaatregelen. Dit eindigde zijn werk. Ik vind het interessant dat veel mensen die kunst bekijken het alleen bekijken, ze durven eigenlijk niet het kunstwerk te onderbreken, want dat zou misschien wel het werk verpesten. Hierdoor ga ik mij afvragen hoe je mensen wel uitlokt om ergens aan te gaan zitten of om überhaupt iets te doen. Nu we bezig zijn met interactieve werken is dit belangrijk om over na te denken.
In de documentaire wordt ook gezegd: ''Als je bepaalde dingen serieus benaderd wordt het ineens interessant.'' Deze gedachtegang sprak mij aan. Maar als maker vind ik het idee om bepaalde dingen heel serieus te benaderen de kijk op deze dingen verandert. Bijvoorbeeld: Het vastleggen hoe iemand stil ligt (denk aan ''Doomed'') wekt gedachten op over tijd en hoe wij ons bezighouden met tijd. Dit vind ik interessante uitgangspunten.
''Soms weet je niet eens wat je zoekt, je graaft maar wat.'' Hier herken ik mijzelf in. Dit was een uitspraak van Burden in de docu. En soms als je niet weet wat je zoekt, kom je op de briljantste ideeën naar mijn idee. Je leert verder te kijken. Als je in het niets zoekt, het is alsof je een soort schat vindt bij ''toeval''. Als je blijft zoeken kom je wel ergens. En ik denk dat dit een belangrijke gedachte is om in mijn achterhoofd te houden als ik ergens mee bezig ben. Soms neig je om het op te geven, maar als ik dan hieraan terugdenk word ik gemotiveerd om verder te zoeken. Ik vind het bij het maken geen optie om niet tot een idee te komen. Er dwalen altijd ideeën door je hoofd, je moet het alleen vinden. En de juiste manier vinden om het uit te beelden en het in de wereld te brengen.
zondag 24 september 2017
POP
WIE BEN IK ALS MAKER?
WAT BEN IK ALS MAKER?
WAT WIL IK ALS MAKER?
Het is voor mij nu nog onduidelijk waar ik echt sta als maker. Ik vind heel veel technieken leuk en vind het lastig om hier een keuze uit te maken. Nu vraag ik mij ook af of ik wel een keuze moet maken? Wat mij tot zo ver het meeste aanspreekt is werken met Premiere Pro, filmen, Fotograferen, Animatie's maken (zowel analoog als digitaal) en experimentele film. Als ik mij af ga vragen wat ik met deze media kan doen voor de kost denk ik aan teasers en reclames maken. Ik vind muziek en audio ook een interessant onderdeel, dus het lijkt mij interessant om dit te betrekken bij mijn toekomstige werk.
Ik zie het voor me om op muziek te editen voor reclames en teasers of de juiste muziek te vinden bij bepaalde filmpjes. Het lijkt mij ook leuk om stopmotions vast te leggen en deze daarna te editen. Als ik in aanmerking zou komen om iets te exposeren zou ik graag iets met experimentele film willen doen, ik denk dat ik mijn gedachten gang hier goed in kan uiten. Ik praat nu over veel verschillende aspecten, maar ik zou het kunnen onderscheiden in commercieel werk en meer eigen werk.
Commercieel: Teasers en reclames. Media: Premiere Pro, Analoge en Digitale animaties en eventueel experimentele film, denk bijvoorbeeld aan de Magnum reclame.
Eigen werk: Vrijer, bepaalde gedachten gangen, zelf te bepalen welk medium, meer experimenteel.
Nu waren tijdens de laatste bespreking de meningen wat verdeelt over het gescheiden houden van ''kunstzinnig'' werk en commercieel werk. Ik denk dat als ik mijn eigen werk gebruik voor commerciële doelgroepen het niet bij iedereen word begrepen en ik ben bang dat dat een valkuil kan zijn. Maar het zou ook heel goed kunnen werken. Ik denk dat ik per opdracht zelf moet bepalen hoever ik hierin ga. Bij sommige commerciële opdrachten moet je het safe spelen.
Ik denk dat ik als maker het liefste voor iemand werk, of in ieder geval samen. Ik vind het interessant om zelf concepten te bedenken en wil dit ook vooral blijven doen, maar ik denk dat ik in de toekomst eerder mijzelf zie werken voor of samen met iemand anders. Ik zou graag mijn associaties bij concepten op tafel willen leggen en ideeën willen inbrengen om een concept uit te voeren. Wat ook nog in mijn achterhoofd zit is om iets te beginnen met mijn broer. Maar ik kan mij nog niet goed inbeelden wat voor soort opdrachten wij dan zullen aannemen. Hij heeft Grafische Vormgeving gestudeerd. Het lijkt mij leuk om iets voor de muziekwereld te doen met hem, omdat we daar ook allebei in geïnteresseerd zijn. Maar dit klinkt voor mij nu nog als een té mooie droom. Ik vraag mij af of ik hier echt toekomst in kan vinden. Het zou wel een idee zijn om het allebei te doen, maar dit ligt ook weer aan de werkdruk van beiden.
Mijn eerste leerdoel: Erachter komen wat voor werk mij interessant lijkt om te doen.
Hoe? Ik ga vergelijkingsmateriaal opzoeken met mijn eigen werk, dus bepaalde kunstenaars en kunstwerken. Ook ga ik zoeken naar bedrijven die gebruik maken van de technieken die ik interessant vind. Ik wil mij meer verdiepen in wat ik zou kunnen doen en wat er is. Hier schrijf ik een stuk over op mijn blog.
Ik vind het lastig om bepaalde onderwerpen te kiezen voor mijn werk. Ik denk dat op dat gebied nog veel te ontdekken valt. Vaak heb ik het idee dat ik oppervlakkig ben over de meeste onderwerpen. Ik wil er graag achter komen waar mijn interesses liggen en hier dieper op ingaan. Hier gaat mijn tweede leerdoel over: Weten welke onderwerpen en discussies ik interessant vind om te verwerken in mijn werk.
Hoe? Ik ga op mijn blog schrijven over onderwerpen die ik interessant vind en hoe ik dit zou kunnen verwerken in mijn werk. Wat wil ik hiermee overbrengen?
WAT BEN IK ALS MAKER?
WAT WIL IK ALS MAKER?
Het is voor mij nu nog onduidelijk waar ik echt sta als maker. Ik vind heel veel technieken leuk en vind het lastig om hier een keuze uit te maken. Nu vraag ik mij ook af of ik wel een keuze moet maken? Wat mij tot zo ver het meeste aanspreekt is werken met Premiere Pro, filmen, Fotograferen, Animatie's maken (zowel analoog als digitaal) en experimentele film. Als ik mij af ga vragen wat ik met deze media kan doen voor de kost denk ik aan teasers en reclames maken. Ik vind muziek en audio ook een interessant onderdeel, dus het lijkt mij interessant om dit te betrekken bij mijn toekomstige werk.
Ik zie het voor me om op muziek te editen voor reclames en teasers of de juiste muziek te vinden bij bepaalde filmpjes. Het lijkt mij ook leuk om stopmotions vast te leggen en deze daarna te editen. Als ik in aanmerking zou komen om iets te exposeren zou ik graag iets met experimentele film willen doen, ik denk dat ik mijn gedachten gang hier goed in kan uiten. Ik praat nu over veel verschillende aspecten, maar ik zou het kunnen onderscheiden in commercieel werk en meer eigen werk.
Commercieel: Teasers en reclames. Media: Premiere Pro, Analoge en Digitale animaties en eventueel experimentele film, denk bijvoorbeeld aan de Magnum reclame.
Eigen werk: Vrijer, bepaalde gedachten gangen, zelf te bepalen welk medium, meer experimenteel.
Nu waren tijdens de laatste bespreking de meningen wat verdeelt over het gescheiden houden van ''kunstzinnig'' werk en commercieel werk. Ik denk dat als ik mijn eigen werk gebruik voor commerciële doelgroepen het niet bij iedereen word begrepen en ik ben bang dat dat een valkuil kan zijn. Maar het zou ook heel goed kunnen werken. Ik denk dat ik per opdracht zelf moet bepalen hoever ik hierin ga. Bij sommige commerciële opdrachten moet je het safe spelen.
Ik denk dat ik als maker het liefste voor iemand werk, of in ieder geval samen. Ik vind het interessant om zelf concepten te bedenken en wil dit ook vooral blijven doen, maar ik denk dat ik in de toekomst eerder mijzelf zie werken voor of samen met iemand anders. Ik zou graag mijn associaties bij concepten op tafel willen leggen en ideeën willen inbrengen om een concept uit te voeren. Wat ook nog in mijn achterhoofd zit is om iets te beginnen met mijn broer. Maar ik kan mij nog niet goed inbeelden wat voor soort opdrachten wij dan zullen aannemen. Hij heeft Grafische Vormgeving gestudeerd. Het lijkt mij leuk om iets voor de muziekwereld te doen met hem, omdat we daar ook allebei in geïnteresseerd zijn. Maar dit klinkt voor mij nu nog als een té mooie droom. Ik vraag mij af of ik hier echt toekomst in kan vinden. Het zou wel een idee zijn om het allebei te doen, maar dit ligt ook weer aan de werkdruk van beiden.
Mijn eerste leerdoel: Erachter komen wat voor werk mij interessant lijkt om te doen.
Hoe? Ik ga vergelijkingsmateriaal opzoeken met mijn eigen werk, dus bepaalde kunstenaars en kunstwerken. Ook ga ik zoeken naar bedrijven die gebruik maken van de technieken die ik interessant vind. Ik wil mij meer verdiepen in wat ik zou kunnen doen en wat er is. Hier schrijf ik een stuk over op mijn blog.
Ik vind het lastig om bepaalde onderwerpen te kiezen voor mijn werk. Ik denk dat op dat gebied nog veel te ontdekken valt. Vaak heb ik het idee dat ik oppervlakkig ben over de meeste onderwerpen. Ik wil er graag achter komen waar mijn interesses liggen en hier dieper op ingaan. Hier gaat mijn tweede leerdoel over: Weten welke onderwerpen en discussies ik interessant vind om te verwerken in mijn werk.
Hoe? Ik ga op mijn blog schrijven over onderwerpen die ik interessant vind en hoe ik dit zou kunnen verwerken in mijn werk. Wat wil ik hiermee overbrengen?
Persoonlijke leerdoelen:
1. Ontdekken waar ik goed in ben en waar ik mee aan de slag wil met stage.
Concreet: Stage bedrijven opzoeken. Een lijst maken met alles wat mij leuk en interessant lijkt. Deze lijst filteren naar een top 10. Reflecteren op het werk van de potentiële stagebedrijven. Minstens 1 bedrijf per week reflecteren.
Concreet: Stage bedrijven opzoeken. Een lijst maken met alles wat mij leuk en interessant lijkt. Deze lijst filteren naar een top 10. Reflecteren op het werk van de potentiële stagebedrijven. Minstens 1 bedrijf per week reflecteren.
2. Naast school meer bezig zijn met kunst.
Concreet: Documentaires en programma's kijken en hier eventueel over schrijven. Kunstenaars opzoeken en veel werk bekijken en erop reflecteren op mijn blog. (dit werkt ook mee aan het zelfbewust worden van waar ik sta) Deze activiteiten ga ik 1 keer per week uitvoeren. Ook ga ik research doen naar expo's in de buurt, ik zoek vooral op in de buurt, omdat het dan voor mij aantrekkelijker is om te gaan. De volgende stap is om tijd in mijn planning vrij te maken om hier heen te gaan.
Concreet: Documentaires en programma's kijken en hier eventueel over schrijven. Kunstenaars opzoeken en veel werk bekijken en erop reflecteren op mijn blog. (dit werkt ook mee aan het zelfbewust worden van waar ik sta) Deze activiteiten ga ik 1 keer per week uitvoeren. Ook ga ik research doen naar expo's in de buurt, ik zoek vooral op in de buurt, omdat het dan voor mij aantrekkelijker is om te gaan. De volgende stap is om tijd in mijn planning vrij te maken om hier heen te gaan.
zaterdag 12 augustus 2017
ISA: Animatie Reflectie
Tijdens het maken van de animaties zijn we bezig geweest met het materiaal wat we gebruikten. We wilden zoveel mogelijk uitproberen. We zijn bij voorwerpen gebleven. Dit werkte het snelst.
Sok
Tijdens de sok animatie hebben we geprobeerd een verhaaltje te creëren. We hebben de omgeving die we tot onze beschikking hadden gebruikt en ons daardoor laten beperken. Maar aan de andere kant was het ook weer een uitdaging. Je komt zo wel tot spontane ideeën en je moet veel improviseren.
Faces
Het leek ons interessant om aan de slag te gaan met gezichtsuidrukkingen. We hebben voorbeelden bekeken van bepaalde technieken en hebben voor klei gekozen. Waar we vooral op hebben gelet is dat het gezicht in leven blijft. De oogleden hielpen daar goed mee, een gezicht knippert regelmatig. Ook vonden we het belangrijk om af en toe een moment van rust in te lassen. Er moet niet te veel gebeuren. Hieruit is een typisch stelletje gekomen die indruk op elkaar proberen te maken.
https://youtu.be/2qKI9nohVGI
Bubbles
Tijdens deze animatie hebben we ons gericht op het namaken van water. We wilden veel verschillende materialen gebruiken hierin en het ook een beetje abstract houden. We vonden de kleine kubusjes bij de hema en vonden dit een fijn materiaal om mee te werken. Het is heel abstract maar ook makkelijk om er een emotie aan te geven. Het was belangrijk hierbij om het water in leven te houden. Water beweegt constant. dus ook in een animatie. Telkens bediende 1 het water en de ander de objecten. Je ziet het ook gelijk in het filmpje waar we een keer het water zijn vergeten te bewegen. Het is dus van belang om dit te blijven bewegen.
https://youtu.be/wx17O66kn4k
Aluminium
Deze animatie heb ik in mijn eentje gemaakt. Ik was dus vooral geïnspireerd door Norman Mclaren en Heider & Simmel. Het is niet helemaal gelukt om emoties te geven aan de objecten. Maar het abstracte van Mclaren is voor mij wel geslaagd. Ik wil het nog een keer proberen met dezelfde objecten en dan meer richten op het tempo zodat er misschien wel een soort verhaal in komt. Het lijkt mij ook een idee om de bewegingen van Heider & Simmel na te bootsen en het te analyseren. Ik denk dat dat de beste manier is om de bewegingen te leren kennen.
https://www.youtube.com/watch?v=YY4biBRm8Gs
Sok
Tijdens de sok animatie hebben we geprobeerd een verhaaltje te creëren. We hebben de omgeving die we tot onze beschikking hadden gebruikt en ons daardoor laten beperken. Maar aan de andere kant was het ook weer een uitdaging. Je komt zo wel tot spontane ideeën en je moet veel improviseren.
Faces
Het leek ons interessant om aan de slag te gaan met gezichtsuidrukkingen. We hebben voorbeelden bekeken van bepaalde technieken en hebben voor klei gekozen. Waar we vooral op hebben gelet is dat het gezicht in leven blijft. De oogleden hielpen daar goed mee, een gezicht knippert regelmatig. Ook vonden we het belangrijk om af en toe een moment van rust in te lassen. Er moet niet te veel gebeuren. Hieruit is een typisch stelletje gekomen die indruk op elkaar proberen te maken.
https://youtu.be/2qKI9nohVGI
Bubbles
Tijdens deze animatie hebben we ons gericht op het namaken van water. We wilden veel verschillende materialen gebruiken hierin en het ook een beetje abstract houden. We vonden de kleine kubusjes bij de hema en vonden dit een fijn materiaal om mee te werken. Het is heel abstract maar ook makkelijk om er een emotie aan te geven. Het was belangrijk hierbij om het water in leven te houden. Water beweegt constant. dus ook in een animatie. Telkens bediende 1 het water en de ander de objecten. Je ziet het ook gelijk in het filmpje waar we een keer het water zijn vergeten te bewegen. Het is dus van belang om dit te blijven bewegen.
https://youtu.be/wx17O66kn4k
Aluminium
Deze animatie heb ik in mijn eentje gemaakt. Ik was dus vooral geïnspireerd door Norman Mclaren en Heider & Simmel. Het is niet helemaal gelukt om emoties te geven aan de objecten. Maar het abstracte van Mclaren is voor mij wel geslaagd. Ik wil het nog een keer proberen met dezelfde objecten en dan meer richten op het tempo zodat er misschien wel een soort verhaal in komt. Het lijkt mij ook een idee om de bewegingen van Heider & Simmel na te bootsen en het te analyseren. Ik denk dat dat de beste manier is om de bewegingen te leren kennen.
https://www.youtube.com/watch?v=YY4biBRm8Gs
ISA: Animatie Kunstenaars
Tijdens de lessen zijn er een aantal animatie kunstenaars laten zien. Een paar zijn bij mij blijven hangen en die inspireerden mij. Het zijn erg oude animatie kunstenaars. Toen ik zelf een animatie ging bedenken heb ik mij het meeste door hen laten inspireren.
Norman Mclaren
Norman werkt veel met ritmes en verschil in tempo. De audio speelt bij hem ook een grote rol, zijn animaties bewegen op de muziek. Door het verschil in tempo ontstaan er verschillende emoties. Als een object of persoon snel en groot beweegt kan dit zijn omdat het super vrolijk is of juist woest. Ik vind dat erg duidelijk te zien in de animaties van Mclaren. Het lijkt mij interessant om hier nog meer mee te oefenen, omdat je zo ook een duidelijker verhaal kan laten zien.
Neighbours

https://www.youtube.com/watch?v=4YAYGi8rQag

https://www.youtube.com/watch?v=xe_j-sPnqXg
De abstracte animaties die hij maakt spreken mij ook erg aan. Het zijn een soort visuals die goed te gebruiken zijn op muziek. Dit vind ik zelf ook leuk om te maken. Je kunt er interessante beelden mee creëren en vooral ook een sfeer mee neerzetten.

https://www.youtube.com/watch?v=VTNmLt7QX8E
Dit project vind ik erg interessant door hoe je naar de vormpjes kijkt. Je gaat ze met een mens vergelijken en menselijke emoties toekennen oftwel: Antropomorfisme. Dit komt weer door de snelheid die de bewegingen hebben. Soms remt hij af of maakt hij een versnelling. Hierdoor is het makkelijker om er bepaalde emoties aan vast te binden.
Eigen experiment
https://youtu.be/YY4biBRm8Gs
Mijn eigen werk is vooral een experiment om aan abstracte vormen een emotie te geven. Het is mij nog niet zo goed gelukt om iets met het tempo te doen, ik kwam er achter dat dit moeilijker is om uit te voeren. Ik heb dezelfde objecten nog, dus wil graag nog een experiment doen waarbij dit wel echt aan de orde komt. Het is wel gelukt om een abstracte animatie te maken puur op muziek. Er zit niet echt een verhaal in, maar dit was ook niet mijn bedoeling.
Norman Mclaren
Norman werkt veel met ritmes en verschil in tempo. De audio speelt bij hem ook een grote rol, zijn animaties bewegen op de muziek. Door het verschil in tempo ontstaan er verschillende emoties. Als een object of persoon snel en groot beweegt kan dit zijn omdat het super vrolijk is of juist woest. Ik vind dat erg duidelijk te zien in de animaties van Mclaren. Het lijkt mij interessant om hier nog meer mee te oefenen, omdat je zo ook een duidelijker verhaal kan laten zien.
Neighbours

https://www.youtube.com/watch?v=4YAYGi8rQag
Caprice en couleurs

https://www.youtube.com/watch?v=xe_j-sPnqXg
De abstracte animaties die hij maakt spreken mij ook erg aan. Het zijn een soort visuals die goed te gebruiken zijn op muziek. Dit vind ik zelf ook leuk om te maken. Je kunt er interessante beelden mee creëren en vooral ook een sfeer mee neerzetten.
Heider and Simmel (1944) animation

https://www.youtube.com/watch?v=VTNmLt7QX8E
Dit project vind ik erg interessant door hoe je naar de vormpjes kijkt. Je gaat ze met een mens vergelijken en menselijke emoties toekennen oftwel: Antropomorfisme. Dit komt weer door de snelheid die de bewegingen hebben. Soms remt hij af of maakt hij een versnelling. Hierdoor is het makkelijker om er bepaalde emoties aan vast te binden.
Eigen experiment
https://youtu.be/YY4biBRm8Gs
Mijn eigen werk is vooral een experiment om aan abstracte vormen een emotie te geven. Het is mij nog niet zo goed gelukt om iets met het tempo te doen, ik kwam er achter dat dit moeilijker is om uit te voeren. Ik heb dezelfde objecten nog, dus wil graag nog een experiment doen waarbij dit wel echt aan de orde komt. Het is wel gelukt om een abstracte animatie te maken puur op muziek. Er zit niet echt een verhaal in, maar dit was ook niet mijn bedoeling.
maandag 26 juni 2017
2056: Lifesavers
Voor het afgelopen project: Identiteit heb ik het concept Lifesavers bedacht. Dit is te zien in een interactief magazine op het internet. Het magazine is een blik van kunstenaars in de toekomst.
https://readymag.com/endurancezine/xy/
https://readymag.com/endurancezine/xy/
Eigen werk: animaite
De afgelopen periodes heb ik een aantal keren met animatie gewerkt. Voor mijn ISA ga ik mij hier verder in verdiepen. Ik vind animatie een erg interessante en leuke manier van verhalen vertellen. Dit omdat je eigenlijk alles maar kan bedenken wat je wilt en het vooral niet realistisch is. Het kan bijvoorbeeld heel abstract zijn, maar ook heel illustrerend. Met mij ISA wil ik verschillende technieken en manieren van vertelling uitproberen. Hier het animatie werk wat ik de afgelopen tijd heb gemaakt:
dinsdag 2 mei 2017
ISA Projectie kunst
Mijn 2e ISA gaat over videomapping, ik wil graag deze techniek leren kennen om mijn mogelijkheden te verbreden. In dit artikel bespreek ik verschillende kunstenaars die zich bezig houden met projectiekunst.
Aakash Nihalani - ''Projections''
Aakash Nihalani, the artist known for his playful masking tape illusions, has just sent word that he's completed a new body of work called Projections. In this exciting new series, cubic designs are projected onto a white wall, becoming an interactive canvas for the viewer. Using coding and motion software, a sensor picks up the viewer's hand movement on the projected design and, in real time, changes the overall look of the piece.
As he describes it, “As with my street installations, these works not only invite human interaction but cannot fully exist without it, ultimately revealing as much of the individual as the piece itself. The viewer has always been an essential element in my street art, bringing the work to life by creating a unique experience for each individual interacting with it. I wanted to explore translating this tangible relationship into a digital one.”
Aakash has created the works in gif form so that we can see them all in action. Watch as the works transform, often revealing bright colors underneath.
Wat ik erg bijzonder vind aan dit werk is dat er interactie mogelijk is. Dit is voor mijn ISA een stapje te ver, maar het lijkt mij wel interessant om te onderzoeken hoe dit mogelijk is en of het haalbaar is voor mij. Zijn simpele grafische ontwerpen spreken mij ook aan. Het is een erg aantrekkelijk beeld en simpel om te maken. Ik denk dat dit handig is om in mijn eerste projecties te verwerken.
Willow's Sweater
Video for Willow's 'Sweater'.
Everything shot in studio with 3 beamers projecting on a floor and two walls.
Everything shot in studio with 3 beamers projecting on a floor and two walls.
Directed by: Filip Sterckx
DOP: Pierre Schreuder
3D animation / Editing: Filip Sterckx
Production: Pierre Schreuder, Filip Sterckx
Technical support: Aitor Biedma
Production assistant: Nils Goddeeris
Thanks to: Het Depot, Stake5, Cools multimedia, Tom Brewaeys, Birgit Sterckx, Antoon Verbeeck, Pieter-Jan Boghe
DOP: Pierre Schreuder
3D animation / Editing: Filip Sterckx
Production: Pierre Schreuder, Filip Sterckx
Technical support: Aitor Biedma
Production assistant: Nils Goddeeris
Thanks to: Het Depot, Stake5, Cools multimedia, Tom Brewaeys, Birgit Sterckx, Antoon Verbeeck, Pieter-Jan Boghe
Dit filmpje sprak mij erg aan, omdat het met zo weinig is gemaakt. Het laat zien hoe simpel je een nieuwe omgeving kan creëren. Het lijkt mij ook interessant om een ruimte te projecteren, zodat je een fantasiewereld maakt. Dit zou bijvoorbeeld in de fotostudio kunnen op school. Vooral het onder water effect vind ik erg goed. Je kunt zo je eigen illusies creëren.
Abonneren op:
Posts (Atom)
















